GLOBOS DE ORO 2010

HOLLYWOOD APUESTA

POR EL 3D

Eloy Domínguez Serén

La gala de la 67 edición de los Globos de Oro, celebrada el pasado domingo 18 en Los Ángeles, fue, en esta ocasión, algo más que un protocolario certamen de entrega de premios. Más allá de la alfombra roja, los flashes, el glamour y las adulaciones recíprocas arrojadas a diestro y siniestro, el Hotel Beverly Hilton fue escenario del pulso entre tres modelos cinematográficos bien definidos, una pugna de cuyo desenlace podemos extraer interesantes cuestiones.

Las rivales en esta contienda eran las tres películas con más papeletas a llevarse el premio gordo, el de la categoría a la mejor película en el apartado de drama: The hurt locker, Up in the air y Avatar.

Seguir leyendo...

EL LEGADO DE AVATAR

LA ERA DEL RELIEVE

Julio C. Piñeiro

Confirmado. El éxito incontestable de Avatar, de la que ya se puede decir que es al 3-D lo que en su momento fue Lo que el viento se llevó al cine en color, corrobora que la industria le ha ganado un importante asalto a la piratería, principal razón de ser de esta deseada, meditada y necesitada (por la propia industria) nueva forma de exhibición. Y es que tienen por delante un oxigenado camino llevando las de ganar, hasta que los dispositivos domésticos que emulan este novedoso (para el gran público) y exultante espectáculo se hagan accesibles y asequibles a un conjunto relativamente amplio de la población.

La verdad es que no estamos, ni mucho menos, al final del camino. El 3-D aún tiene mucho que avanzar y que explorar (al igual que la película en color fue descubriendo progresivamente jugosas posibilidades del espectro cromático), bastante lejano todavía de esa utopía, quizás no tan lejana, que es la pantalla en 360º (o 270º), en la que cada espectador, con su libre albedrío, configure de alguna manera su propia película en cada visionado, escogiendo en cada momento qué ver y qué no, en definitiva, establecer el campo y el contracampo a su antojo.

Seguir leyendo...

AVATAR (2009) de James Cameron

LA PUERTA ABIERTA

Eloy Domínguez Serén

Ante todo, mucha calma. La controversia, bienvenida sea, es un rasgo ineludible del modus vivendi de gran parte de las propuestas artísticas que merecen ser debatidas. Sin embargo, existe una delgada línea difusa que delimita los confines entre el sano y enriquecedor debate y la agria y airada polémica, aunque también la polémica pueda llegar a ser un beneficioso estímulo, siempre y cuando no desemboque en la intransigencia.

Del mismo modo que era reprobable la actitud de quienes anunciaban a los cuatro vientos el advenimiento de un supercine mesiánico, que purgaría los males endémicos de la industria fílmica bajo la senda de Avatar (entusiasmo, por supuesto, promovido con descaro por el excesivo autobombo de Cameron y compañía); tampoco considero acertada la posición de quienes se enrocan en, ya no sólo desmitificar tan inusitado fenómeno, sino en una obsesiva acumulación del mayor número posible de argumentos para desenmascarar, desacreditar y, finalmente, ningunear estas propuestas.

Seguir leyendo...

PRÓXIMAMENTE EN SUS PANTALLAS

PREMIOS A LA VISTA

Julio C. Piñeiro

Avatar sigue intratable en la taquilla. Se ha situado ya como la segunda película con mayor recaudación en toda la historia, y será cuestión de tiempo (o de Oscars) que supere a la que se apeó en su momento al número 1, en 1998, y desde entonces nadie la sacó: Titanic, qué curiosidad, del mismo director (ver lista).

Como ocurrió en la temporada otoñal, para este invierno hay siempre una película, con aspiraciones de blockbuster, que sirve de frontera entre temporadas, en este caso, entre final de año, terreno vedado de superproducciones y cine de palomitas, y el primer trimestre del año, protagonizado sin discusión por las películas que coparán la temporada de premios: desde los Globos de Oro que se conceden este domingo, hasta los Oscars, el próximo 7 de marzo (en los que, por primera vez desde 1943, cuando ganó Casablanca, los nominados a Mejor Película ascienden a 10, el doble de lo habitual: la expectación, por tanto, será mayor que nunca).

El film en cuestión es

Seguir leyendo...

UN TIPO SERIO / UN HOMBRE SERIO - A serious man (2009) de Joel & Ethan Coen

LOS CAMINOS DE HASHEM

SON INESCRUTABLES

Eloy Domínguez Serén

Con el estreno de Un tipo serio, los hermanos Joel e Ethan Coen ponen punto y aparte a la, hasta ahora, etapa más prolífica de su trayectoria cinematográfica, desde que en 1984 hiciesen su debut con la celebrada Sangre Fácil.

Desde 2007 este genial tándem fraterno no sólo ha mantenido un meritorio ritmo de un largometraje por año [No country for old men (2007), Quemar después de leer (2008) y Un tipo serio (2009)], sino que también ha colaborado en el simbólico proyecto conjunto A cada uno su cine (2007), tras formar parte, sólo un año antes, de ese irregular mosaico llamado Paris, Je T'aime (2006), en el que el cortometraje Tuileries, de los Coen, era, sin duda, de lo mejorcito.

Este fértil ciclo de su filmografía (en el que han sido premiados con los Oscar a la mejor película, dirección y guión adaptado por No country for old men) ha venido a confirmar el triunfo de un particularísimo universo creativo, tan personal como inclasificable, que ha erigido a ambos cineastas como dos de los más significativos iconos del cine actual.

Seguir leyendo...

PREMIOS GOYA 2010. NOMINACIONES

HAGAN SUS APUESTAS

Eloy Domínguez Serén

A pesar de la división que la Orden Ministerial que desarrollará la Ley del Cine ha generado en el sector y de la incertidumbre en torno al auto del Tribunal Supremo que plantea una cuestión de inconstitucionalidad contra la ley que obliga a las televisiones a invertir un 5% de sus ingresos en producciones españolas y europeas, el 2009 ha sido, desde el punto de vista de taquilla, un muy buen año para el cine español. Las producciones españolas han contado con el respaldo del público y, a falta de actualizar los datos oficiales al 31 de diciembre de 2009, la cuota de mercado obtenida por el cine español entre el 1 de enero y el 15 de noviembre se ha situado en un 13,72%.

La guinda a este gran año para el cine español la pondrá la ceremonia de la XXIV edición de los Premios Goya, que se celebrará el próximo 14 de febrero y cuyas candidaturas han sido desveladas por la Academia del Cine español el pasado 9 de enero. De las ciento veinte películas presentadas en esta edición, dos han sido los títulos han acaparado toda la atención: Celda 211 y Ágora, con dieciséis y trece nominaciones cada una, respectivamente.

Seguir leyendo...

DONDE VIVEN LOS MONSTRUOS - Where the wild things are (2009) de Spike Jonze

EL NIÑO QUE PUDO REINAR

Julio C. Piñeiro

Spike Jonze vuelve al cine de ficción siete años después de la excelente Adaptation, tras varias años ocupado en la industria que lo ha hecho grande, el videoclip, del cual sigue siendo uno de los principales referentes.

Extraña tanta tardanza en volver a tomar las riendas de un proyecto cinematográfico, dada la gran acogida que tuvieron en su día (y siguen teniendo) sus dos primeras películas, la sorprendente (y algo bizarra) Cómo ser John Malkovich y la mencionada Adaptation, que en un corto intervalo de tres años, convirtieron al realizador en una de las grandes promesas del cine contemporáneo y en todo un cineasta de culto.

Seguir leyendo...

EL NÚMERO 9 - Number 9 (2009) de Shane Acker

LA SOMBRA DE BURTON ES ALARGADA

Eloy Domínguez Serén

Hollywood siempre se ha caracterizado por un voraz afán por reinventar a determinados ‘autores’ como ‘brands’, como marcas, como certificados ya no sólo de calidad sino de viabilidad. De este modo, nombres como Spielberg, Tarantino o Jackson funcionan como sello, cuño, garantía de proyectos que lleven su firma.

Esta marca funciona, al mismo tiempo, como ‘sponsor’, promoviendo producciones de nuevos directores bajo el reclamo de un nombre que justifique la inversión. Por lo tanto, a efectos de distribución, jamás se hablará de “una película de” tal director, sino de “una película” de tal marca, sea cual sea la función del cineasta-gancho-aval. Pensemos, por ejemplo, en los casos de Paranormal Activity, Hostel o Distrito 9.

Sin embargo, existe el caso de cineastas cuyo mecenazgo va más allá de la mera firma, autores cuyo universo fílmico es indisoluble a su persona y cuya impronta se manifiesta en todo aquello tocado por su varita mágica. Este es el caso de Tim Burton, uno de los más importantes autores cinematográficos contemporáneos, cuyo nombre constituye per se un ostensible campo semántico en el que podemos etiquetar apelativos como siniestro, lúgubre, barroco, fabuloso, expresionista.

Seguir leyendo...